日本舞踊をやっていますと、いろいろな形が出てきまして、そのポーズといいますか、姿勢といいますか、その形は、長年にわたり多くの優れた踊り手さんや、歌舞伎俳優の方によって、磨かれたものなのだと思います。
非常に説得力が強いものです。
ですから、その形を真似ますと、それっぽくなります。その習熟度みたいなものが上がりますと、もっとそれっぽくなりますね。
とはいえ、あくまで「それっぽい」でありまして、その形は、単純な角度なんかの問題ではないですから、おいそれと習得出来るものではないんですよね。
出来て良さそうなのに、似た形を作っているはずなのに、現れてくる（伝わる）ものが、あぁ、、、違うんですよ。。。
日本舞踊も習い始めて、かれこれ１０年以上経ちますけれど、いまだに四苦八苦しております。。。
つまり、結局は形を真似るものではなく、内面の表現ですから・・・演技なわけですから、そう・・・踊りとは名ばかりの、パントマイムなわけです。
少し前に、「表現力のある人の踊り・ダンスは、パントマイムに見える」と書きましたけれど、そういうことですね。
で、もちろんパントマイムにおきましても、その演技の際に、ポーズや形・姿勢というのは、軽んじてはいけないですよね。
ところが、パントマイムの場合、全くの私見ですから見当違いかもしれませんけど、日本舞踊や歌舞伎のように、その形は多くの人によって揉まれてきていませんし、伝承の仕方もそんなに厳しいものではないでしょうし、大雑把です。
私のクラスでは、その大雑把な形を、後生大事にするようなことが無いように、ほぼ教えることはありません。
形に気を取られるあまり、内面がおろそかになったり、内面が形に隠れてしまったりということの方が、恐ろしいことだと思うんです。
日本舞踊やバレエみたいなものは、観客の側が形を重視しますから、やはり形をきちんと踏まえていかないと、いけないでしょうけど、パントマイムのように、正直どっちつかずものは、形ありきにしてしまうことは難しいかなぁと思うんです。
変に形を学んでしまいますと、そこから抜け出せなくなり、不自然であったり、妙に綺麗な動きであったりと、どうしても「記号」的になってしまう気がするんです。
「記号」の動き・・・好みの問題でもあるんでしょうけど・・・
私にとりましては、本当に必要なことは、結果としてその形になることであって、その形を作ってその気になって安心することではないんですね。
形は、単純な角度なんかの問題ではないですから、「似た形を作っているはずなのに現れてくる（伝わる）ものが違う」という、その違いにきちんと目を向けませんと、死んだ形になってしまいますでしょ？
形を意識し過ぎますと、綺麗にはなるかもしれませんけど、美しくはなかなか・・・だと思いませんか？
美しくあるために、綺麗なことが、かえって邪魔することもあるような気がしますし、形といいますのは、学び方が難しいと思いますね。
